Лекции о культуре от Французского института при Посольстве Франции в России.

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/13/11/e5f81064-0e4f-4ecb-b51c-b56392d29f49_____________________.mp3

Триста шестьдесят лет назад, 15 февраля 1665 года, Мольер впервые представил на сцене своего «Дон Жуана». Это была не первая пьеса о севильском развратнике и богохульнике, но она стала ключевой. Парадокс в том, что её не играли в первоначальном виде ещё три столетия. Видеоверсия на YouTube: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=gAkjjSYvtBI" rel="nofollow">https://www.youtube.com/watch?v=gAkjjSYvtBI</a>Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou</a>

«Дон Жуан» Мольера: истоки и судьба. Лекция Сергея Бунтмана к 360-летию создания комедии

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/13/10/77361bcf-ea9f-4687-ae83-998796b21d25______________2____________.mp3

В декабре 2024 года, по случаю 135-летия со дня рождения Жана Кокто (1889–1963), журналист, литературный переводчик Сергей Бунтман прочел две лекции о театре Жана Кокто в медиатеке Французского института в Москве.Вторая лекция посвящена трём последним десятилетиям жизни Кокто. Видеоверсия на YouTube: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=K5hKJ5kEn7Q" rel="nofollow">https://www.youtube.com/watch?v=K5hKJ5kEn7Q</a>Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou</a>

Театр Жана Кокто: от «Ужасных родителей» к «Экспромту в Пале-Руаяле». Лекция Сергея Бунтмана

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/13/10/11d1fd12-7ba9-40ae-a2b6-49d0de8b98cf______________1______.mp3

В декабре 2024 года, по случаю 135-летия со дня рождения Жана Кокто (1889–1963), журналист, литературный переводчик Сергей Бунтман прочел две лекции о театре Жана Кокто в медиатеке Французского института в Москве.Первая лекция охватывает период от Первой мировой войны до конца тридцатых годов, когда формируются основные мотивы Кокто-драматурга. Видеоверсия на YouTube: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=ajJOddaXRT8" rel="nofollow">https://www.youtube.com/watch?v=ajJOddaXRT8</a>Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou</a>

Театр Жана Кокто: от «Орфея» и «Человеческого голоса» к «Адской Машине». Лекция Сергея Бунтмана

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/13/10/9ee6ec92-d285-4503-9ef8-2fbfe5a1eebc_____________________.mp3

Дени Дидро был видным и значимым философом эпохи Просвещения. Это лекция о материалистической философии, которая связывает многие его работы. На примере 3 произведений «Сон Д&#39;Аламбера», «Монахиня», «Энциклопедия» Кристоф Мартан рассказывает о взглядах Дидро, об отношении его современников к материализму и о причинах цензуры, которая затронула некоторые его труды.Лектор — Кристоф Мартан, профессор французской литературы XVIII века Университета Сорбонна, сотрудник Центра изучения французского языка и литературы CELLF (Centre d’étude de la langue et des littératures françaises). В его область исследований входят такие темы как художественная литература и философия в эпоху Просвещения, роман в эпоху Просвещения, иллюстрация романа и повести в XVIII веке.Лекция состоялась онлайн, на французском языке, с синхронным переводом — 5 октября 2023 года, к 310-летию Дени Дидро. Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou </a>

Дидро и рассуждения о материализме. Лекция Кристофа Мартана

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/12/18/89a204ea-c333-4b2d-b142-3c8e904efd09______________________.mp3

Даже окончив главную французскую киношколу — La Fémis, Селин Сьямма не собиралась снимать кино. В её планах было посвятить себя литературному творчеству и написанию сценариев. Но под влиянием своего мастера она вошла в режиссуру, став знаменитой сразу со своего дебютного фильма.Сьямма — режиссёр-миллениал, хотя по возрасту относится совершенно к иному поколению. Но кинематограф её наполнен темами и мотивами, в которых варится поколение, пришедшее после смены столетий. Текучесть гендера и сексуальная идентичность — важнейшие темы авторского кинематографа, который предлагает неспешный взгляд Селин Сьямма — в фокусе новой лекции Антона Мазурова по истории французского кино.Видеоверсия на YouTube: <a href="https://youtu.be/x-amfs1ZeD8?si=41O0Frz4eArKwkyG" rel="nofollow">https://youtu.be/x-amfs1ZeD8?si=41O0Frz4eArKwkyG</a>Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou</a>

Селин Сьямма: феминистская оптика. Лекция Антона Мазурова. 18+

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/12/18/d6273d72-10c2-42d5-a223-c9cacbdfb244__________.mp3

Белое дитя получивших независимость обширных африканских колоний Франции, увлеченная кинематографом с детства. Заметный автор-интеллектуал и регулярный участник Каннского кинофестиваля, способная снимать дебютантов или использовать суперзвёзд мирового кино.Режиссёр, не обладающий своим явным киноязыком или узнаваемым на раз визуальным почерком, но вкладывающая интеллектуальную авторскую интонацию в каждую из своих разнообразных по сюжетам и темам киноработ. Впрочем, Африка оставила неизгладимый след в &#34;авторском теле&#34; Дени с её небанальными сюжетами и жанровым разнообразием.В этой лекции Антон Мазуров рассказывает об особенностях режиссуры одной из опытнейших и активнейших французских кинематографических Grandes Dames.Видеоверсия на YouTube: <a href="https://youtu.be/irrI3Uc9wuo?si=dgCIKDcb0x_Jyzkh" rel="nofollow">https://youtu.be/irrI3Uc9wuo?si=dgCIKDcb0x_Jyzkh</a>Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou</a>

Клер Дени: искусство режиссёрского трудолюбия. Лекция Антона Мазурова. 18+

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/12/18/168c79f5-2bfc-4a6f-9ae9-4046950aee0b________________________.mp3

Лекция киноведа Антона Мазурова посвящена малоизвестной в России кинематографистке с далёкой Мартиники — Южан Пальси: «Кинематографистка, получившая активную поддержку Франсуа Трюффо. Автор, выбравшая основной темой своего творчества картину мира чёрного человека и круг последствий колониализма. Форма рефлексии предполагала гибкое разнообразие в подходах от игрового кино и анимации до документалистики. Первая темнокожая женщина-режиссёр, получившая Премию Французской Киноакадемии «Сезар» и «Серебряного льва» Венецианского кинофестиваля. Обладательница почётного «Оскара».Абсолютно неизвестная российскому зрителю, у которого есть шанс открыть для себя новое авторское на лекции.Видеоверсия на YouTube: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=cc7PAnBJsbU" rel="nofollow">https://www.youtube.com/watch?v=cc7PAnBJsbU</a>Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou</a>

Южан Пальси: физиология перманентного рабства. Лекция Антона Мазурова. 18+

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/12/18/44f18a4b-3a75-45ed-9d9c-6fee2b9ca6ad____1968____________.mp3

Год с номером 68 был турбулентным для всего мира.Советские войска в двухсотлетних традициях &#34;жандарма Европы&#34; при поддержке стран-сателлитов осуществили агрессивную военную экспансию для подавления &#34;Пражской весны&#34; в Чехословакию. Политические убийства унесли жизни харизматических демократических лидеров — Роберта Кеннеди и Мартина Лютера Кинга. &#34;Молодёжная революция&#34; бурлила в США, Франции, Мексике, Чехословакии… Главным эстетическим трендом стали хиппи-движение и феминистские теории и практики.Но нас интересует этот переломный год, применительно к событиям во Франции, к уникальной &#34;университетской&#34; или &#34;студенческой революции&#34;, пошатнувшей непререкаемый авторитет и власть Президента — генерала Шарля де Голля. Как энергия молодости и увлечение абстрактными идеями привели к революционной практике к серьёзнейшей политической встряске для всей европейской культуры.Об этих ярких событиях и их последствиях, а также о кино как о важнейшем реформационном мотиве новая лекция. Видеоверсия на YouTube: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=dDxIpVySGBU" rel="nofollow">https://www.youtube.com/watch?v=dDxIpVySGBU</a>Канал Антона Мазурова в телеграме <a href="https://www.youtube.com/redirect?event=video_description&q=https%3A%2F%2Ft.me%2Fgreatkinemo_channel&redir_token=QUFFLUhqbW0yWm5DSnFKNl9jSHBiVi1WVU83dm00RUpNUXxBQ3Jtc0tua1B4bzBTdEYyV0RkYVBiLWhQekRpNjZudjh2WDlkUlJoX3IxSm9WN2dWUUhRTTdVRk1FS01DMmVHMzNuaE5DMmFJQ1FmN0xEbzJlNXo3dlFVNHprNGRKamM2bmpPR3ZvVTItY1ozbkhubzktSkdmMA&v=dDxIpVySGBU" rel="nofollow">https://t.me/greatkinemo_channel</a>Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou </a>

1968 год: революция и французский кинематограф. Лекция Антона Мазурова. 18+

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/11/17/4f45f0bc-47e5-43d5-95f5-8b4291bf1a4b_________________.mp3

Крис Маркер — один из отцов киноэссеистики и фигура, чьи методы и взгляд остаются по сей день актуальны для кинематографистов, художников и политических активистов. В этом эпизоде мы говорим с кинокритиком Алексеем Артамоновым о том, какой путь прошел Крис Маркер и как политическое и личное переплетались в его работах. Его картины запрещали, сам он не раз сталкивался с разочарованием и осмыслял этот опыт в своих фильмах, работал с темой памяти и вел тонкий диалог со зрителем. «Статуи тоже умирают», «Взлетная полоса», «Цвет воздуха — красный» — эти и многие другие работы Криса Маркера разбираем в выпуске. Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou</a>

Французский кинематограф: Крис Маркер. В гостях Алексей Артамонов

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/11/11/11/7a539f6f-2dcf-42c9-b3fe-d45da7fc52dd_______________.mp3

31 июля 2024 исполнилось 110 лет со дня рождения Луи де Фюнеса (1914-1983). За прошедшие годы его образ подстерся в памяти современного кинозрителя. А ведь именно он был тем человеком, который в советское время прошел «через стену», сквозь киноэкран. Советские зрители знали и любили фильмы Луи де Фюнеса.Вместе с журналистом и переводчиком Сергеем Бунтманом мы поговорили о том, как этому маленькому французу удалось очаровать советских зрителей, заставить их смеяться. Видеоверсия на YouTube: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=k5h7EVIAxL4" rel="nofollow">https://www.youtube.com/watch?v=k5h7EVIAxL4</a>Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou</a>

Французский кинематограф: Луи де Фюнес. В гостях Сергей Бунтман

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/10/29/9/2be08b25-897d-4b38-82de-0648e03df507__________________.mp3

Аньес Варда — одна из ключевых фигур в новой французской волне, которая в своих киноработах раскрывала и исследовала опыт женщины и ее внутренний мир, соединяла документальный и художественный взгляд и была способна смотреть на мир глазами так, словно видела его в первый раз, и открывала его вместе со зрителем.Вместе с киноведом, исследовательницей и киноархивисткой Алисой Насртдиновой разбираем, в чем новаторство фильмов Аньес Варды и что повлияло на ее работы.Видеоверсия на YouTube: hhttps://youtu.be/E2JyWT6PI1g?si=Hz2EAJNDq0svTjlEПодписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou</a>

Французский кинематограф: Аньес Варда. В гостях Алиса Насртдинова

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2025/10/28/16/e027976f-9461-4b8a-9101-077a0fa666b9______________________mixdown.mp3

В мае 2025 года в кинотеатре «Художественный» прошла ретроспектива фильмов Алена Рене. Куратором программы выступил киновед Наум Клейман. Мы встретились с Наумом Ихильевичем, чтобы поговорить о творчестве Алена Рене.Французский режиссер Ален Рене – один из крупнейших кинематографистов мира, фильмы которого, как правило, открывали новые пути, становились сенсационными событиями и признавались классикой. Однако вклад Алена Рене не ограничивается только изобретением новаций в драматургии и режиссуре фильма, в изобразительном решении кадров и в звуковой партитуре, в игре актеров и в игре со зрителем. С именем этого режиссера связаны самые благородные мысли и чувства, рождаемые его творчеством. Видеоверсия на YouTube: <a href="https://youtu.be/lhaFUogtMgA?si=pOQ-J8V0VLFCUMdz" rel="nofollow">https://youtu.be/lhaFUogtMgA?si=pOQ-J8V0VLFCUMdz</a>Подписывайтесь на канал Французского института: <a href="https://t.me/ifrussiemoscou" rel="nofollow">https://t.me/ifrussiemoscou </a>

Французский кинематограф: Ален Рене. В гостях Наум Клейман

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2024/9/5/17/6b90f18e-a70b-460e-8413-a627fa1286c0__________________________.mp3

Очень плодовитый автор, Дюрас, как и Ален Роб-Грийе, пыталась не только создавать нарратив, в чём, очевидно, преуспела, будучи автором нескольких мировых бестселлеров, но и концептуально реформировать текст.Переплавка драматического опыта насыщенной судьбы в повествование продолжалась всю долгую жизнь.Её плодовитость как автора романов сопоставима с режиссёрской активностью в кино. Удался ли этот проект по визуализации текстов «нового романа» в кино?

4. À propos du cinéma français: Маргерит Дюрас и работа над текстом

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2024/9/5/16/c2c8d800-61da-42b7-be5b-5741b59a9547__________________________.mp3

Выдающийся теоретик, главная книга которого бесконечно переиздается на разных языках. Изощрённый французский интеллектуал в когорте самых ярких и непредсказуемых французских мыслителей XX века. Радикал и представитель исполнительского театрального авангарда. Душевнобольной и графоман, так и не сумевший раскрыть свой широкий потенциал на практике ни в в кино, ни в театре.Знаковое лицо золотого периода немого кино. Автор, требующий прочтения и перепрочтения в коннотации с меняющимися эстетическими трендами и потребностями современного исполнительского искусства во всех его проявлениях. Арто требует жестокого интереса к себе.

3. À propos du cinéma français: Кино как двойник театра: Антонен Арто и пограничные состояния сознания

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2024/9/5/16/e5f4f317-6680-46b9-b1a6-6ed3210969ee_________________________.mp3

Бесконечно ошибающийся активист, травмированный марксистскими мифами. Организатор малолюдных сообществ с громкими манифестами. Ленивый кинорежиссёр. Концептуальный теоретик, создавший принципиальный интеллектуальный мем и ставший сам ставший во плоти одним из интеллектуальных мемов XX века. Упертый критик &#34;общества зрелища&#34;, борец с ним и его очевидная жертва. Неудачник и плохиш. Беспросветный алкоголик и трагический самоубийца. Яркий француз, требующий разговоров и размышлений о себе и своём противоречивом творчестве.

2. À propos du cinéma français: Ги Дебор донкихотствующий и его борьба с мельницами мифологий

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2024/9/5/15/359abcc3-25e9-4162-99b6-451b9b1c986b__________________________.mp3

Курс лекций Антона Мазурова по истории и эстетике мирового кино «Великий кинемо». Первый выпуск — об Абеле Гансе. Французский долгожитель, трудяга и человек-оркестр, неожиданно пришедший в новорожденное кино с должности адвоката. Противоречивая фигура, оставившая неизгладимый след в истории кино. Один из столпов французского авангарда в кино как в его практических экспериментах визуального, так и в футуризме теоретической киномысли. Режиссёр, одержимый историей как поводом для её визуальной и драматургической реконструкции, в индивидуальной попытке передать «дух времени», «гения места», «героя эпохи»… Безумие месье Абеля Ганса и его неукротимая энергия визионера в фокусе внимания лекции цикла «À propos du cinéma.fr»

1. À propos du cinéma français: Боги и монстры Абеля Ганса

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2024/4/18/17/b68be311-d2ba-4879-a817-a0a1a66b0ea1_4_lecture_edt_240324.mp3

Как феминистский дискурс изменил и продолжает менять современный театр и почему еще рано праздновать победу? В фокусе – практика французских и российских режиссерок, работающих с фемповесткой. Это четвертая лекция из цикла Юлии Клейман «Театр в контексте» в медиатеке Французского института в Санкт-Петербурге.Юлия Клейман – театральный критик, исследователь театра, кандидат искусствоведения, доцент Российского государственного фестиваля сценических искусств, куратор фестивалей и эксперт театральных премий.

4. Лекция Юлии Клейман. Стремление к равенству: как театр осмысляет вопросы феминизма

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2024/4/18/16/fe58656b-eacf-4099-ba41-ba3ba8e0684e_3_lecture_edt_240315.mp3

Социальная ответственность художника – в чем она? Возможен ли театр вне политики? Наследие колониализма, классовое неравенство, экологические проблемы: на лекции поговорим о том, как театр – главным образом французский – откликался и откликается на вызовы времени и актуальную общественную повестку. Это третья лекция из цикла Юлии Клейман «Театр в контексте» в медиатеке Французского института в Санкт-Петербурге.Юлия Клейман – театральный критик, исследователь театра, кандидат искусствоведения, доцент Российского государственного фестиваля сценических искусств, куратор фестивалей и эксперт театральных премий.

3. Лекция Юлии Клейман. Увидеть в театре себя: как театр работает со зрителем

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2024/4/18/15/e7b8fc60-0f60-44d5-8cc0-fed30b15d32d_2_lecture_edt_240311.mp3

Лекция Юлии Клейман том, как на протяжении истории театра в разных странах менялись традиции актерского обучения, как они отражали идеологию и культурную политику и как, в свою очередь, задавали тренды. А также о том, как, где и чему можно научиться сегодня. И нужно ли.Это вторая лекция из цикла Юлии Клейман «Театр в контексте» в медиатеке Французского института в Санкт-Петербурге.Юлия Клейман – театральный критик, исследователь театра, кандидат искусствоведения, доцент Российского государственного фестиваля сценических искусств, куратор фестивалей и эксперт театральных премий.

2. Лекция Юлии Клейман. Театр и школа: что она дает и что забирает

https://s3.us-east-2.amazonaws.com/pod-public-media-files/2024/4/9/16/4d6fff3a-e272-49e1-aca1-710ae48acbe4_1_lecture_edt_240302.mp3

В эпоху модернизма сценограф и театральный новатор Гордон Крэг ввел понятие “театра без актера”. Он утверждал, что пространство вокруг нас само по себе значимо и наделено значениями. Так возник театр, в котором персонажами становятся города, заводы, фонтаны и урбанистические шумы, а театрализованность приобретают даже протесты.  Это первая лекция из цикла Юлии Клейман о театре. В ней она объясняет, как соединение нарратива и пространства формирует вторую реальность. А еще рассказывает о самых значимых перформансах, которые указывали на сюжеты в повседневном и даже впоследствии формировали исторические мифы.  Французский институт: <a href="http://institutfrancais.ru" rel="nofollow">institutfrancais.ru</a>

1. Лекция Юлии Клейман. Театр без актера: как город становится персонажем

Лекции о культуре от Французского института при Посольстве Франции в России.